Bon Apetit

Uno de los grandes misterios del internet es no saber quien se encuentra del otro del monitor, uno puede decir cualquier cosa sobre uno mismo y a los lectores solo les queda confiar en que lo que leen es verdadero. Cuando se escribe en un blog por convicción personal se puede correr el riesgo de mezclar dos mundos descuidando algunos aspectos de la vida personal.

Ese es el caso de Julie Powell (Amy Adams), una joven mujer casada y condenada a trabajar en una oficina del gobierno como operadora; encerrada dentro de un cubículo, mientras vive soñando con ser una escritora famosa. Para su mala suerte, sus amigas ya han alcanzado el éxito profesional que ella desearía tener a sus 30 años, ocasionándole un conflicto emocional que le hace replantear su vida. No habiendo terminado nunca un proyecto en su vida, decide buscar un nuevo objetivo.

Así es como decide crear un blog de cocina donde se compromete a preparar todas las recetas de Julia Child (Meryl Stripe), la cocinera experta en comida francesa que ha admirado desde que era una niña, en un año. Durante el avance de la historia, vemos como Julie va convirtiendo el blog en parte esencial de su vida, encontrando una meta que le va devolviendo la confianza que había perdido hasta que esto comienza a traerle problemas.

Julie y Julia es una comedia romántica basada en el blog de Julie Powel y es dirigida por Nora Ephron, quien nos ofrece una historia dulce y entretenida. Carece de grandes emociones, pero cuenta con una de las actuaciones más adorables de la grandiosa Meryl Stripe; y solo por eso, es imperdonable dejar de ver esta película.

 

Carpe Diem.

El nuevo cine de terror

Olvidemos por un instante los clichés del cine de terror a los que estamos acostumbrados; tratemos de sacar de nuestra memoria a todos esos personajes sádicos y monstruosos que han invadido las pantallas dejando huella en la historia del cine. Drácula, el Hombre Lobo, Frankenstein, Pennywise Jason Vorhees, Freddy Kruger y Chucky han sido los responsables de muchas pesadillas y traumas adolescentes; pero ahora, los tiempos han cambiado y tener a un psicópata detrás de nosotros ya no asusta, todo lo contrario, da risa.

Debido a esto, el cine de terror ha buscado innovar sus historias para despertar el interés de ese público que busca llevarse un buen susto. Uno de sus recursos más usados es la aparición del cine gore, caracterizado por incrementar sus grandes dosis de sangre y sadismo que se convierten en el elemento principal, descuidando aspectos importantes como un buen guión. Entre las películas más resaltantes de este género tenemos Hostal (I y II) del director Robert Rodríguez; 28 Days Later de Danny Boyle; y las 6 películas de la saga Saw de Aarón Quevedo; que a diferencia de otras, también contiene altas dosis de suspenso.

Aunque la anterior ha generado un gran séquito de seguidores, la sorpresa más grande se la lleva el Found Footage, el nuevo género de terror por excelencia, donde toda o parte de la historia queda registrada en una cinta de video filmada por alguno de los protagonistas muertos o desaparecidos. La película es narrada en primera persona generalmente de forma subjetiva y acompañada por saltos de cámara y errores de edición que aumentan el realismo del film.

Gracias a este nuevo formato económico y sencillo para producir películas, hemos podido conocer cintas como El proyecto de la Bruja de Blair (1999), Cloverfield (2008) y REC (2008). Y citando el mejor ejemplo, la que más revuelo a causado fue Paranormal Activity (2007) del debutante director Oren Peli, filmada con un presupuesto de $15.000 y que gracias al apoyo de sus fans llegó a las salas de cine americanas y de todo el mundo recaudando $142.390.115.



Carpe Diem.

Obsesión, secretos y mentiras

Desde ‘Pepi, Luci, Bom y otras Chicas del Montón’ (1980) hasta ‘Volver’ (2006), Pedro Almodóvar se ha convertido en uno de los directores de cine más importantes del mundo. El aclamado director español ha ido mostrando su evolución como guionista y director en cada una de sus películas; y ahora, con ‘Los Abrazos Rotos’, nos ofrece una de sus trabajos más maduros.

La historia está centrada en el director de cine Mateo Blanco, quien escondido bajo el pseudónimo de Harry Caine, huye de un sombrío pasado  que lo condenó a quedarse ciego por el resto de su vida. Acostumbrado a la oscuridad solo se dedica a escribir guiones con la ayuda de su fiel amiga Judit y su hijo Diego como asistente, una vida tranquila hasta la aparición del misterioso Ray X quien resulta ser el hijo de Ernesto Martel; trayendo como consecuencia el recuerdo de Lena y la revelación de un gran secreto.


Penélope Cruz, una de las chicas Almodóvar más queridas por el público y ganadora de un Oscar por su papel en Vicky Cristina Barcelona, vuelve a tener el rol protagónico en esta película acompañada de Blanca Portillo y Lluís Homar; y como ya es costumbre  Almodóvar, también cuenta con algunos cameos de sus grandes amigas y antiguas musas Chus Lampreave, Carmen Machi, Lola Dueñas y Ángela Molina.


Los Abrazos Rotos marca una nueva etapa para Almodóvar, una historia oscura y diferente que no solo se puede apreciar en la historia, sino que puede sentirse viendo cada fotograma de la película. Los colores muy vivos y fuertemente contrastados han disminuido por tonalidades más sobrias; la narración es más lenta y para variar, tenemos un personaje antagónico.

 

Carpe Diem.

Comme Les Autres

Emmanuel es pediatra. Philippe es juez. Emmanuel tiene casi 40 años y quiere ser padre antes de envejecer. Philippe está por llegar a los 40 años, él no quiere tener hijos y lo único que le preocupa es seguir disfrutando de su vida. Emmanuel está enamorado y Philippe también. Ellos han sido una pareja feliz por más de 10 años y ahora atraviesan por una grave crisis, el deseo de conocer la ‘Paternidad’.

‘Como los demás’ es una película francesa del director Vincent Garenq, inspirada en uno de sus amigos de la universidad, un proyecto que inició como documental y debido al rechazo de algunas productoras decidió convertirla en largometraje. Tiene un elenco de reconocidos actores franceses, entre los que figura Lambert Wilson, conocido en Hollywood por interpretar a Merovingian en las dos secuelas de Matrix.  

El tema central queda claro, la adopción gay y los prejuicios que impone la sociedad que lleva al personaje principal a buscar ‘métodos alternativos’. A pesar de que debería tener un argumento pesado, la historia cuenta con buenas dosis de comedia que la hacen aceptable para todo publico, cambiando ese estereotipo gay que muchas personas tienen gracias a otras series y películas que venden personajes afeminados y demasiado  frágiles.

La película intenta cambiar la visión que se tiene sobre una familia homosexual, lamentablemente en mucho países este sigue siendo un tema de rechazo disfrazado con el pretexto de traumatizar a un niño, sin darse cuenta que el único problema sería el rechazo de la sociedad y no la crianza de los padres. Muy curioso que esta película nunca haya llegado a los cines peruanos.

 

 

Carpe Diem.

Be Italian

‘La vida sin música no merece ser vivida’ y ‘vedette significa ser estrella’; son dos frases memorables extraídas de Folies Bergère, una de las canciones más imponentes de Nine, película que nos hace recordar el glamour, la elegancia y las coreografías de los musicales de los años dorados del antiguo Hollywood.

Nine (basada en el musical de Broadway del mismo nombre) fue dirigida por Rob Marshall, también director de la nominada al Oscar ‘Chicago’ en el 2002. La historia nos muestra la vida de Guido Contini, un director de cine que después del fracaso de sus dos últimas películas, comienza a sentir el ocaso de su carrera a los 50 años. A todo eso, se le suma un vacío existencial, una esposa que sacrifica su carrera para acompañar a su amado y una amante capaz de todo para mantener despierto el deseo de un hombre.

La película puede ser considerada una colección de grandes musicales que pueden ser vistos una y otra vez; y aunque la historia en general carezca de la fuerza necesaria para convertirla en una película de culto, las interpretaciones de Marion Cotillard, Penélope Cruz, Kate Hudson y Judi Dench dejarán a cualquiera con una enorme satisfacción. Otra gran revelación del filme fue la interpretación de Fergie, que deslumbra con los 10 kl de peso que subió para el papel; y por supuesto, su gran puesta en escena capaz de competir con sus compañeras de reparto, todas ellas ganadoras de un oscar.

Definitivamente es un homenaje a la mujer, a la belleza y al talento. Una excelente combinación.



Carpe Diem.

Life is Precious

El amor de una madre es la fuerza más grande que puede existir en el mundo; es la fuerza capaz de dar el poder suficiente para crecer y superar cualquier obstáculo. Ese es el mensaje que nos vende Precious, segunda película como director de Lee Daniel, cuya productora tuvo como primer film Monster’s Ball; película que le valió el oscar a Halle Berry, convirtiéndola en la primera actriz afroamericana en llevarse un premio de la academia como Mejor Actriz en el 2001.

Precious (basada en la novela ‘Push’), es un drama cargado de emociones tan fuertes capaces de herir la susceptibilidad de cualquier  persona. La debutante Gabourey Sidibe interpreta a Clareece Precious Jones, una joven afroamericana de 16 años, madre de una niña con Síndrome de Down y embarazada de otro niño producto de las violaciones de su padre. No suficiente con eso, es sometida a los constantes abusos de una madre violenta y castrante; que vive atada a una televisión y se mantiene gracias al dinero que recibe de la asistencia social

Precious no es una cenicienta moderna, su personaje está construido en base al dolor y sufrimiento recibido por el amor bizarro de sus padres; esas emociones que nadie espera recibir a su corta edad, no son las suficientes para destrozar los sueños que tiene como cualquier adolescente, desesperada por salir de ese caos que le tocó vivir imaginándose ella misma como una celebridad amada por todos. Los prototipos de belleza que le son impuestos por la sociedad y los constantes insultos recibidos por su madre, son el ejemplo más claro de lo que se vive hoy en las sociedades de todo mundo, convirtiendo a los jóvenes en grandes consumidores de la belleza estética que destruye lentamente la capacidad de amarse uno mismo.

La violencia en el hogar es otro punto fuerte de la película, mostrando escenas y diálogos demasiado chocantes en momentos importantes de la historia. Es un golpe tras otro en la conciencia del espectador, la mejor forma de abrir nuestros ojos ante una realidad que no es ficticia para muchas mujeres, empujándonos al límite del dramatismo con un final bastante ácido.

Sin lugar a dudas es una película que dejará huella en algunas personas y en la historia del cine independiente americano; ya que más allá de contar con un mensaje lleno de esperanza, nos ha demostrado como una joven actriz (Sidibe) y una gran comediante como Mo’Nique han podido superar sus propios estereotipos, recibiendo ambas premios como mejor actriz en los festivales de cine más importantes.


Carpe Diem.

El comienzo de algo nuevo

Siempre he creído que administrar un blog requiere de cierto grado de responsabilidad que yo no tengo. Para ser honestos, mi excesiva falta de motivación para mantener algún proyecto hasta el final ha terminado en la basura. Vamos, que la palabra 'Responsable' o alguna de sus variantes (positivas) no podría acompañar mi nombre en ningún tipo de enunciado, a menos que sea sarcástico. Quedó claro, ¿no?

Nunca olvidaré cuando tenía 5 años (y era un niño inocente), estaba jugando en el equipo de fútbol de mi salón de inicial. Todo iba bien, yo estaba en la defensa esperando poder hacer algo y me puse a pensar en el capítulo de Dragon Ball que dejé de ver por estar jugando en ese lugar.

No tuve tiempo de reaccionar, la pelota estaba en mis pies. Todos estaban esperando que haga la mejor jugada... No lo podía creer, lo había logrado. Metí un gol tan espectacular que ni siquiera el arquero pudo moverse. Todos me seguían mirando, ahora lo hacían con una mirada fría y yo comencé a tener miedo. Horas más tarde me di cuenta que mi espectacular gol, en realidad fue un gran AUTOGOL y que las miradas que recibí estaban llenas de odio. A los pocos minutos me juré no volver a jugar fútbol; y hoy 15 años después, ese juramento se mantiene intacto.

Quizá ese fue el hecho que marcó mi destino y me alejó de los típicos 'juegos divertidos' de la gente de mi edad. Un momento, me estoy desviando completamente del tema, la finalidad de este blog no es encontrar la raíz de mis problemas sociales y escribir sobre mis dramas adolescentes. Eso es algo que ya quedó en el pasado. Y lo pasado es OLVIDADO.

Creo que ya les quedó claro que yo tenía demasiado tiempo libre en la secundaria, fue en esa época en la que comenzó mi afición por las series de Tv y alguna que otra película calentona para adolescentes y de terror. Tampoco es para pensar que era un pajero, reconozco que era soy algo sádico, pero ese es otro tema.

Cuando terminé el colegio ya no solo me limitaba a ver las series en tv, ahora descargaba los capítulos de Internet y estaba pendiente de las fechas de estreno, trailers y críticas. El cine llegó a mí poco después; lo que comenzó comprando dos dvd's piratas a 5 soles, terminó por convertirse en una colección de más de 350 dvd's según el último censo realizado en mi cuarto hace dos meses que me puse a ordenar un poco. Obviamente todas mis películas en su mayoría son Made in Polvos Azules, el paraíso de todo cinéfilo y comprador compulsivo.

Ahora mi mundo se encuentra dividido entra la universidad, ver películas y mis seres queridos. Supongo que ya se dieron cuenta que mi vida no es nada espectacular; no soy un superhéroe protegiendo su doble identidad, no he sido abducido por ninguna nave alienígena y no tengo hijos perdidos (al menos eso espero). Solo soy un tipo tan normal como cualquier otro: algo torpe, ruloso, con lentes y de estatura promedio.

Espero haber despertado el interés de alguna persona, no tengo el talento de Vargas Llosa, Jaime Bayly o Ricardo Bedoya; pero en este blog podrán encontrar algunas referencias y comentarios de las películas que he visto. También postearé algo sobre series de Tv y algún videoclip interesante que encuentre. Ya veremos cuanto me dura el blog, esperemos que al menos sobreviva al ciclo, por el bien de mi nota.

Y para acompañar y estrenar mi primer post, aquí les dejo el videoclip de In The Sun, primer single del disco Volumen Two de la banda indie folk She & Him, liderada por la actriz Zooey Deschanel vista recientemente en la gran película (5oo) Days Of Summer.


Carpe Diem.

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    Soy un tipo raro, tengo mis manías, algunos dicen que soy algo antisocial y creo que es verdad. Soy terco, orgulloso, sensible (pero no lo demuestro), vago, duermo mucho, leo poco. También soy buen amigo (creo), me gusta escuchar a las personas, conocerlas, ayudarlas (si se puede), tolerante (aunque es muy dificil). Me gusta estar con mis amigos, amo el cine, la música y algunas series de Tv. Me gusta caminar bajo la lluvia, la noche, el frío. Odio la cumbia, el reguetton, la salsa. Odio a las personas superficiales, el racismo, los prejuicios, el abuso de poder, la traición, la mentira y a Barney. Soy muy emocional, sarcástico y según las malas lenguas un poco cruel.

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